作为一位兢兢业业的人民教师，时常要开展教案准备工作，教案是教学蓝图，可以有效提高教学效率。教案要怎么写呢？以下是小编收集整理的小学美术教案7篇，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
小学美术教案 篇1
教学目标：
1、通过记忆画的练习，使学生掌握创作画的方法。
2、培养学生以绘画形式表现对生活的认识，发展形象思维能力。
3、增进学生热爱生活和大自然的美好情感。
教学重点：
掌握创作方法
教学难点：
构图新颖
教学准备：
课件、儿童优秀绘画作品、绘画用具等。
教学过程：
一、课前欣赏：
请同学们欣赏秋天的一组风景。
二、谈话导入：
1、秋风给枫林涂抹胭红、，给银杏镀上金黄，秋天踏着露珠走来，它在翩翩起舞的落叶里，秋天在农民伯伯爽朗朗的笑声里。你能用老师这样的语言来表达秋天在哪里吗?
三、欣赏图片：
让我们再一次走进秋天，共赏秋日绚丽的风光。请同学们一边欣赏一边思考：艺术家们是如何捕捉生活中的美来取景、剪裁、布局画面的。
此时此刻你最想说什么?
今天我们就来用画笔描绘灿烂的秋天，把秋天留住，让秋天美好的记忆永存。
板书课题： 秋天的记忆
四、画秋天：
1、画画主要解决两个问题：画什么和怎么画。
(1)画什么：
秋天的题材比较广，老师大概分成了两类：
一类是表现人们丰收的喜悦;一类是表现赏心悦目的秋景
请你们现在自由选择其中的一种题材作为自己今天绘画的内容。
(2)怎么画：
内容确定好了就要考虑如何布局画面，教师示范几种构图方法。
你打算怎样画?
(3)教师示范用色彩直接作画。
五、欣赏学生优秀作品：
六、布置作业：
想不想试一试，请你们用画笔描绘心中最美的秋天。完成后请你写上一句最想对秋天说的话，表达自己对秋天的理解和感受。
学生在悠扬的乐曲声中画秋天。
七、展评作业：
同学们笔下的秋天真是绚丽多姿，我们来共同欣赏自己的佳作。
自评、互评、师评相结合。从选材、画面布局、方法运用，色彩选择等方面进行评价。
八、拓展：
欣赏大师的作品：看看画家是如何表现秋天的。
小结：
秋天是一首诗，秋天是一幅画，秋天是一首歌，春华秋实，秋天是一首丰收的赞歌，秋天是一首大自然生命的赞歌，希望同学们做生活中的有心人，到生活中去发现美，用画笔描绘我们美好的生活。
小学美术教案 篇2
第一课：三原色和三间色（必修课）
教学目标
1.认识三原色 红、黄、蓝;三间色一一橙、绿、紫。
2.掌握用原色调配间色的技能。
媒体使用
电脑课件、录像片、幻灯片、三色轮、色水、色彩方块、色圈等
重点难点
重点：使学生认识三原色和三间色及其色彩特性。
难点：掌握原色与间色的色彩关系，学会用原色调合间色的调色本领。
组织教学:检查学生用具准备情况。
二、"导入新课
1·放录像思考问题:
a.在缓纷的色彩世界中，我们经常看到的颜色有哪些?
(师播放录像，生观察。)
b.看了录像，我们知道日常生活申色彩确实很多。
请同学回答，刚d看到的颜色有哪些?
(红、黄、蓝、橙、绿、紫……，
2.板书课题:
画画离不开色彩，今天，我们就来学习最基本的色彩知识---- 《三原色与三间色》。
板书课题:《三原色与三间色》
三，讲授新课
(一)认识三原色与三间色。
1·认识三原色:
a.出示定义。
问:在这么多颜色当申，怎么样的颜色称为原色?哪几种颜色是原色?请大家先记住这么一句话:不能由其他颜色调合成的颜色叫原色。
b.观看电脑课件。
师:哪几种颜色不能由其他颜色调合成?下面大家来看一组画面。听听颜色自己的声音。(师击键，播放设计制作好的电脑课件，一段拟人卡通画面)。
师:看了动画镜头，知道几种什么色在说话?
(让学生回答，说出红、黄、蓝。)
师:这三种色都说了句什么?
(不能由别的颜色调合成)
修改
c.得出定义:我们知道，不能由别的颜色调合成的颜色是原色，红、黄、蓝不能由别的颜色调合成，那么，红、黄、蓝就是原色。因为是三种颜色，所以我们称它们为三原色。
2·认识三间色:
a.观看幻灯，让学生观察三原色相加能否变化出别的颜色。
b.观察色轮，出示三色轮，思考三原色相加变化哪三种颜色。
问:色圈红色和黄色重叠的部分可能是什么色?
色圈黄色和蓝色重叠的部分可能是什么色?
色圈蓝色和红色重叠的部分可能是什么色?
(让学生尝试后回答。)
生小结:用色块表示。红＋黄＝橙 黄＋蓝=绿 蓝＋红=紫
c.做实验:。尝试其他两色相加有什么新发现。
d.学生讨论间色定义 (只有用两种原色调合成的颜色叫间色)。
四、课堂练习(15分钟)
1·用圆、方、三角形等几何图形，自·己·译计排列组合，形成新图形，分别用三原色和三间色进行填色练习。
2·作业要求:0可自己设计图形填色。0调色时注意水份的掌握。0平涂着色。
3·学生作业，教师巡视指导。(轻音乐)
五、讲评作业。（7-8分钟）
小学美术教案 篇3
教学目标：
复习、巩固水墨画的基础知识。即，工具材料，用笔用墨。学习几种动物的画法。
教学重、难点：
训练学生的用笔、用墨。用笔用墨的技法、技巧，以及动物的造型。
教学过程：
一、简要地复习国画的基础知识和用笔用墨等作画技巧。
二、教师出示几幅动物的水墨画，并结合课本的范图，引导学生进行欣赏。
a.欣赏灵活多变的用笔，加深中锋、侧锋以及点笔的了解。
b.欣赏用墨焦、浓、重、淡、轻五色，加深学生对墨色的了解。
c.构图以及动物的造型。
d.欣赏名家名作，了解名家的风格及其代表性作品。了解几位画坛大师，
激发学生对传统艺术的热爱。
三、教师现场示范，让学生直观了解作画的全过程，并归纳出步骤：
a.讲解归纳动物的大形体。
b.讲述调墨、调色。
c.分步作画，讲解画动物的先后顺序。
d.修改调整完成。
四、布置作业，画两幅自己喜欢的小动物——麻雀、虾。
五、老师巡回指导，主要是用笔、用墨以及动物的造型。
六、征集作业、讲评，提高审美能力。
小学美术教案 篇4
教学目标：
1、观察或回忆自己亲手种植的各类植物在生长过程中形态和色彩发生的有趣变化。
2、初步掌握植物写生的基本步骤和方法，并用自己喜欢的方式来表现自己与植物之间的故事。
3、认识植物与人们生活的关系，感受生命的神奇，尊重生命。
教学重点：初步掌握植物写生的基本步骤和方法。
教学难点：学生能用自己喜欢的方式来表现自己和植物之间的故事。
教学过程：
一、资料赏析
你亲手种植过植物吗？看着一颗小小的种子从发芽、长叶，到开花、结籽完成一个生长周期，这是多么有趣的事啊！
亭台楼阁，碧叶连天！
绿树与小路相互映照。
花的海洋。
一望无垠的草地。
沙漠里坚持的美丽。
植物不仅让我们的眼睛每天都沉浸于美的享受中，他们还在我们的生活还有扮演着不可或缺的角色。你知道哪些吗？
除此之外，还有很多有关植物的故事。
幸福像花儿开放。
二、操作技巧：
各类植物如此精心地装扮着我们的世界，我们该如何去记录下它们婀娜的身姿呢？
步骤1：用简单的几何体定好所要表现的植物的位子。
步骤2：可以用铅笔进一步把所要表现的物像具体化。
步骤3：用水笔进行刻画，注意抓住植物的外形征。
步骤4：细节刻画，注意线条的疏密变化，表现的语言要丰富。
三、作品展示
其实我们还有很多表现你和植物故事的方式，你们来猜一猜这些小作者都是用了哪些表现工具和手法呢！
四、作业要求：尝试用写生的方式，来表现植物的特征。
五、课后拓展
老师也像国王一样，发给你们每组一颗植物的种子，请你们来观察植物的生长过程，并用画的形式，把它记录下来。
教后小记：
小学美术教案 篇5
教学目标：
认知目标：能够认识生活中的各种曲线和直线，说说曲线、直线给自己的感受。
能力目标：能够用绘画、剪贴等方法表现曲线和直线的画面，培养学生自主探究的能力和创造能力。
情感目标：通过收集不同直线、曲线材料进行创作，培养学生注意观察生活细节的好习惯和热爱生活的情感。
教学重点：
引导学生欣赏、观察，使学生认识直线、曲线在画面中的作用，
教学难点：
利用身边材料的曲、直特性巧妙创作一幅画。
教材分析：
本课旨在引导学生通过收集不同的直、曲材料进行创作，培养学生留心生活细节与自主创新意识。
教具准备：
教师准备：收集各种曲线、直线物品以及图片、作品等。
学生准备：预习《曲曲直直》，收集不同的曲线、直线材料，剪刀，胶水等。
教学过程：
一、导入：
1、同学们，今天的美术上老师给你们带来了几位在绘画中经常给咱们以帮助的好朋友，你们看谁来了?(大屏幕播放直线)你能叫出他们的名字吗?对了，这些直直的线条叫直线，那么直线像什么呢?(学生回答)大家的想像力可真丰富，真佩服你们。
2、你们还想认识其他的线条朋友吗?再看它们是谁?(播放曲线)快给它们取个名字吧，这些弯弯的线都叫曲线。那你们觉得生活中有哪些东西长得像曲线呢?(学生回答)
3、同学们真能干，说了这么多直线和曲线的东西，今天我们就来学习《曲曲直直》(播放课题)
二、讲授新课：
(一)音乐中感受直线、曲线
1、让我先来听一个音符(播放音符)谁愿意到讲台前用一根线条表达对这个声音的感觉。
2、我们再来听两段音乐(播放音乐)这两段音乐给我们的感觉一样吗?(不一样)谁愿意到讲台前再用线条分别表现对这两段音乐的感觉。
3、小结(指向学生画的线)美术的线条和音乐一样也有节奏感，其实不同的线就像不同的音乐一样给了我们不同的感觉(曲与直、粗与细、长与短、蔬与密)。
(二)大自然、生活中感觉直线曲线
1、接下来我们一起到大自然，生活中，去寻找更多的直线和曲线，感受一下那里的直线和曲线给我们什么样的感觉?
2、(播放图片)在这几幅图片中你发现了直线还是曲线?(曲线)谁来说说图片里的曲线给了你什么样的感觉?(引导学生去感受、用语言表达曲线给我们的感觉)总结：画面形成的曲线会给我们柔和、流动、轻快、生动，活泼的感觉。
3、(播放图片)再看这几幅图片中发现了什么线?直线给你什么感觉呢?(引导学生去感爱、用语言表达直线给我们的感觉)总结：挺拔的直线会给我们明快、简洁、力量、庄严、正直、平稳、安静的.感觉。
(三)作品中感受直线曲线
1、刚才我们从音乐、生活中、自然界里发现了那么多的直线和曲线，它们给了我们不同的感受，请同学们接着看(这是一张卡纸，我把它剪成一张纸条)同学们看这张拉直的纸条给我们的感觉是直线还是曲线的呢?谁有办法把它变成曲线(几个学生上台演示)
2、哇!变出这么漂亮的曲线了，来我们一起来看看其他同学们用手中的材料创造出来的线条吧(播放学生作品)看看直线在哪里?曲线在哪里?刚才我们发现直线和曲线都跑到图形上去了，其实每个图形都是由线组成的。再看看这几幅漂亮的作品都是用什么材料制作的?你们知道它们是怎么做出来的吗?
3、教师边演示边讲解：
(1)构思，先想一想要做什么。
(2)在彩卡纸上用铅笔画稿。
(3)涂胶或粘双面胶。
(4)粘直线和曲线材料。(在实物投影上用彩绳和毛线演示小刺猬的做法，强调构图，色彩搭配，和线条的粗细、蔬密变化。)
4、(出示教师范画)
大家看这些作品都是用剪贴的方法做出来的曲曲直直的作品，有用彩绳做的人物类，这是用彩色吸管做的交通工具类的，这是用彩卡纸剪贴的交通工作类的，还有这是用牙签做的建筑类，除了这些我们还可以做出许多其它的东西，例如：水果、蔬菜、生活用品等等，做的时候要注意色彩的搭配，前面图形的颜色和底纸的颜色要尽量区分开，两个相邻图形的颜色也要区分开)。
除了剪贴的方法我们还可以用绘画的方法表现曲曲直直：(1)先用黑色笔勾线笔起稿。(2)再涂上漂亮的颜色。(出示范画)
小结：瞧，这这些曲曲直直组合在一起还真好看啊，同学们想不想自己动手创造你们的曲曲直直?现在和同桌一起观察一下你们带来的材料，区分一下直线和曲线，商量一下用它们做什么?
5、(播放作业要求)同学仔细听一下作业要求：用直线和曲线剪贴或绘画，组成一幅作品。可以单独选用直线或曲线一种线形，也可以二者对比。
三、学生创作，教师辅导。
四、展示评价：
1、学生介绍自己的作品(用了什么线表现了什么，感觉满意的地方和不足的地方)。
2、学生评价他人的作品，说出你最欣赏的作品，欣赏的理由。指出不足，帮他提些建议。(老师给与及时的点拨)。
3、教师围绕本课的知识点进行点评，(从构图、线条、色彩、学生的学习态度等方面进行全面的点评)。
五、小结
今天我们与线条度过了愉快的一节课，我们发现了生活中无处不存在着美的线条，其实只要我们善于去观察，会发现生活中处处都有美，那是不同感觉的美。
六、课后拓展：指导学生课后用线材制作简单的立体构成。
教学反思：
学生在整个教学过程中兴致盎然，通过看实物、图片以及找寻身边的实例，加深学生对线的理解。在利用身边的材料进行创作能明确不同的视觉效果，已达到教学目的。
小学美术教案 篇6
教学目标：
通过教学，使学生认识和区别对称、不对称（随意）纹样；学会对折一次剪纸的方法，剪出角花纹样；培养学生手脑协调的能力和简约、概括的审美情趣。
教学重点与难点：
1、重点：
（1）对称（对折后剪）与不对称（随意）剪的认识和剪贴方法步骤。
（2）角花的设计制作的步骤、方法
2、难点：
纹样的简约、概括、变化、虚实得当。
教学步骤：
一、导入
开头叙说，剪纸是中国最为流行的民间艺术之一，根据考古其历史可追朔到公元六世纪，但人们认为它的实际开始时间比这还要早几百年。剪纸常用于宗教仪式，装饰和造型艺术等方面。
剪纸不是用机器而是由手工做成的，常用的方法有两种：剪刀剪和刀剪。顾名思义，剪刀剪是借助于剪刀，剪完后再把几张（一般不超过8张剪纸粘贴起来，最后再用锋利的剪刀对图案进行加工。刀剪则是先把纸张折成数叠，放在由灰和动物脂肪组成的松软的混和体上，然后用小刀慢慢刻划。剪纸艺人一般是竖直握刀，根据一定的模型将纸加工成所要的图案。和剪刀相比，刀剪的一个优势就是一次可以加工成多个剪纸图案。（板书课题）
二、插入新知。
教师传授角花的折纸方法。
（1）指导学生看书自学，教师提问：制作单个、两个、四个相同的角花分别怎样折纸？
1、制作一个角花：
2、制作两个角花：
3、制作四个角花：
（2）学习设计描绘花纹。
（3）剪制纹样。
请看老师剪。（教师示范剪）
是不是很难？你们自己剪剪看。学生试剪，教师观察，发现问题提请大家注意。针对学生在剪的过程中出现的问题，教师边讲边示范分解步骤：
（4）、贴。在考虑好构图大小布局的基础上开始粘贴。角花最好贴在有色底纹纸上。鼓励同学们套色剪贴。
三、补充观摩。
上教师将收集的图案给学生看，稍加特色说明，引发学生的创作愿望。
四、课后作业
布置学生剪出大小形式各异的角花，剪得好而快的同学可让其粘贴在底纸上，提请注意底纸要尽可能把角花衬托明显。教师巡行指点，并不断出示剪得好的角花，加以表扬。
小学美术教案 篇7
教学目标：
知识与能力：了解近大远小，近高远低，近宽远窄的透视现象，并能运用所学透视现象绘画或拼贴一幅有路的风景画。
过程与方法：通过欣赏，观察绘画作品和自然界的景物，发现近大远小，近高远低和近宽远窄的视觉现象，培养学生学会观察，学会发现问题的能力;通过站在不同位置观察同一条路，发现会产生不同的视觉现象。
情感态度与价值观：激发学生的创作热情，感受风景画的美，培养学生热爱大自然的情感和观察大自然的习惯。
教学重点：
通过观察了解生活中近大远小的透视现象。学会运用绘画或拼贴的方法创作一幅有路的风景画。
教学难点：
通过观察道路的变化，由此及彼，能从不同的视角观察自然中其他物体的透视变化。
教学策略：
《远去的路》是人教版小学美术六年级上册第三课的教学内容。本课内容旨在让学生通过观察生活中的道路由近及远的变化，进一步巩固和学习透视知识。通过道路的变化引导学生认识透视现象非常浅显和便捷，利于学生的观察和理解，由此及彼，道路两旁的路灯，树木，建筑物也都可以成为学生观察的内容，由生活中来到生活中去是本课设计的思路。透视现象从三年级就开始让学生渐进的理解，因为有了足够的认知经验，到六年级，学生已经非常轻松的能说出生活中的很多透视现象，但是要引导学生将透视表现在自己的作品中，并能够有自己独特的想法和构思，还需要教师多引导。
本课所涉及的是典型的美术基础知识——焦点透视中的近大远小变化。但是通篇课本都没有直接提到“焦点透视”，因为在第三学段对类似需要逻辑推理的美术知识主要是感受和体验。所以，课本的开始以两幅美术作品和一幅摄影作品作为欣赏和提示，让同学们在欣赏过程中回忆生活中的感受，在对近大远小的道路变化有准确认知的同时，欣赏艺术作品中是如何利用近大远小的变化表现出空间感的。本课知识点就是了解近大远小，近高远低，近宽远窄的空间关系，并运用视觉现象绘画或拼贴一幅有路的风景画。
教学过程：
一、了解规律，欣赏名画
展示一幅具有明显远近效果的马路照片。
我们经常走在马路上，看到的情景是否和这张图片相同?你看到了什么现象?近处马路到了远处有没有变化?马路两旁的树木有没有变化?路上的行人远近有何变化?
学生回答。一学生到屏幕前指出看到的现象。
教师总结：近宽远窄，近高远低，总的来说就是近大远小。
看画家如何画远近关系。
欣赏法国画家西斯莱《塞夫勒道路》、霍贝玛《米德哈尼斯的林荫道》，结合名画欣赏，说说画家表现了生活中的哪些现象?
欣赏课本P7最上方四幅马路效果图，看看站在不同的位置观察，眼前的公路发生了怎样的变化?
学生观察，小组讨论，回答。教师总结。
激发学生的兴趣，导入新课。了解点与美术的关系。
总结近宽远窄，近高远低，近大远小。
二、欣赏提升，讲述发展阶段
1.透视的发展史
课件欣赏乔托的作品《逃亡埃及》，并出示古埃及的画面，通过比较，引导学生学习乔托在画面中通过明暗等绘画手段表现了人物及景物的透视感，是透视学的奠基人。欣赏达芬奇的名作《最后的晚餐》，加深对作品中透视现象的认识。
2.自然中的透视
以一幅有明显透视效果的道路为例，引导学生讨论并回答画面中都有哪些透视现象，教师总结并板书：近宽远窄、近高远矮、近大远小，结合课件讲解物体的透视感，并渗透视平线和视点的概念。对照图片，认识从不同的角度往远处看，画面中的透视也有相应的变化。
3.欣赏作品中的透视
欣赏《呐喊》等系列绘画作品中的透视，引导学生观察透视在画面中的作用，并同时引导学生欣赏画面的构思和表现，为学生的创作打下基础。
课件对比作品赏析，如果画面中没有透视会给人什么感觉?加深学生对透视的重要性的认识。颜色、大小、疏密等各种变化，认识到只要在相对空间中较小都可以看成点。
欣赏图片、总结透视的发展阶段、特点与规律。
开阔学生视野，在学习活动中，这一环节是为了让学生更加深刻的了解生活中的透视。
三、探究形成、发现方法
1.欣赏书本上的透视图片
(1)小组讨论找出图片中的心点、消失线和视平线
(2)教师解释这些名词的定义：
如：想象在大海上向远处看天和水之间产生一条长长的水平线这就是视平线 还比如：当两边的树木向远处延伸时就慢慢地消失在视平线上的一点这点就是心点而这两条线就是消失线
(3) 学生练习一个透视图
2.教师展示一幅剪贴的透视关系的风景画
(1)学生小组讨论 这幅风景画是如何制作的?
(2)教师小结：A.作视平线和消失线 B.定山脚线和远山C.贴正视的房子
D按照近大远小近宽远高近高远底的方法贴出树和栏杆。
注意：远的地方学生选择彩纸的时候因应该选择色彩模糊点的近的地方要鲜艳。贴的时候先贴远的最后贴近的。
四、学生操作：
作业内容：利用绘画或者拼贴的方法表现一幅有路的风景画。
要求：在画面中要表现出道路的透视感。
可以根据想象添加合适的环境。
五、展示与评价阶段
师生共同总结今天学到的透视现象，从我们的生活中不断去探索，发现更有意思的问题和现象。
引导学生围绕作品是否具有视觉现象的特点和画面内容是否丰富来评价。找出优点，指出不足，指出改进办法。教师评价。
六、课后拓展：
学生视野，希望学生今后在作品中学会运用透视知识。在运用时关注：能否理解并运用近大远小，近高远低，近宽远窄的视觉现象，融入到绘画作品、摄影、拍摄等当中去。
